探密12位极致设计师的梦工厂

不难想像时装设计师们总是日理万机，从创意到走上天桥，分分钟似打仗。怎样让自己以及设计团队高效快速又灵感充沛的作业，无疑是职业室最重要的使命。荷兰设计二人组Viktor& Rolf喜爱舒适雅致的房间；英国绅士Paul Smith喜爱在房间里堆满别人视为垃圾的“私人宝贝”；伦敦鬼才设计师Gareth Pugh选择零乱随意，无拘无束，他的职业室简直就是工厂车间和建筑工地的结合体；老佛爷Karl Lagerfeld的杂志书籍随意堆积在职业室里，对于他来说，触手可及才是生活要义。而另一些设计师容易被职业狂上身，干脆把职业室和公寓合二为一，就像古巴裔设计师Isabel Toledo和Ruben Toledo夫妇的那种星空房，而Diane von Furstenberg在纽约翻新后的职业室也是如此，顶层有着类似卢浮宫玻璃金字塔状的玻璃房，别致而充盈著艺术气息，还有啥子比抬头即可仰望蓝天更能触发创作的灵感？

除了空间设计外，设计师的个人风格和生活态度也体现在装修陈设的点滴里。Maison Martin Margiela的职业室毫无装饰的极简主义设计，和他的概念设计相得益彰；在各种媒体上，Diane von Furstenberg总会被塑造成事业型的女强人，但在她的职业室里，无处不在的家人合影却了她的母爱和温情；在Toledo夫妇公寓里，仙人掌、呼拉圈和环保家俱体现了主人崇尚朴实天然的生活环境。最让人意外的，要数英国设计师Paul Smith，他的设计总是保持着传统的典范又不乏趣致的英式细节，

可是，职业室里无数有趣的玩意儿，一不小心就泄露了他自认为隐藏甚深的童心。

1. Karl Lagerfeld

Chanel顶级成衣、顶级订制、Fendi、以及自创品牌Karl Lagerfeld的掌门人

Chanel品牌职业室地址：Place Vendome, 1st Arrondissement, Paris, France

Karl Lagerfeld恐怕是圈内最忙碌的时装设计师其中一个，69岁的老佛爷身兼数职，时装不断推陈出新，摄影作品也颇受业界好评，Chanel和Karl Lagerfeld的广告都由他亲自操刀。比起外界对他设计的点评，他甚至更希望他的摄影作品获取赞誉，要了解现在他已经将一半的时刻精力投入进去了。他的职业室足以证明这一点，面积如同网球场大致，三十多个只有在温布林顿公开赛上才会看到的裁判椅排列在墙边，

以便他指挥职业室里的六名助手。其中数码职业间放置了最先进的PC、印表机、扫描器；私人影棚充斥了各种摄影机及灯光布景；还有用于模特化妆和做发型的试衣间，Karl甚至准备了两张铺着纯棉床褥和柔软枕头的大床给那些需要克服时差的模特们略做休整。职业室的墙壁上贴满了各种黑白照片，这些比不上他的主要职业室里那5米高的环绕式书墙来得震撼人心，里面大多都是流行杂志和设计书籍，“我为书狂，” Karl坦诚道，“他们是我永远也不能治愈的疾病。”

2. Jean-Paul Gaultier

老牌奢侈品Hermes和同名品牌Jean Paul Gaultier的设计师

Jean Paul Gaultier品牌职业室地址：30, Rue du Fg-St-Antoine, Paris, France

Jean Paul Gaultier的名字总是和那些站在潮流最尖端的人和最古怪的幻想联系在一起：Madonna的尖锥胸衣、吕克贝松电影《第五元素》里的绷带紧身衣、阿莫多瓦电影里那些充盈了欲望的服装、张国荣在“天使到魔鬼”演唱会上雌雄莫辩的裙装，抑或是他用法式长棍面包做成的“面包服装”……他像壹个坏坏的小孩，不懂得约束自己的奇思怪想，

细细密密、认认真真地剪裁进服装里，让全球哗然。回绝沉闷打破传统规范是他的最大特征，把基本的服装款式，再加上“破坏”处理：撕毁、打结，或加上各种样式的装饰物，或把各种民族服饰的融合拼凑。走进他位于巴黎的职业室，才发现色彩和材质均被他“就地化解”——白色的莱卡布料把墙壁、橱柜、沙发包得严严实实，周遭的一切都变得纤尘不染，仿若达利式的超现实主义之家，抑或是达达主义式的胡闹之家。

3、Esteban Cortazar

Emanuel Ungaro品牌现任设计师

职业室地址：2 avenue Montaigne, 75008 Paris, France

以波卡圆点、斑马条纹、苏格兰方格和艳丽的印花设计闻名的义大利设计师Emanuel Ungaro荣休后，接棒延续品牌的设计师椅转个不停，现役主帅、年仅25岁的Esteban Cortazar有几许实力仍然未能看透，但拥有无人能敌青春则是铁一般的事实。坐在可以远眺埃菲尔铁塔的职业室里，Esteban Cortazar承受了第一次公开会失常的压力，也在现在春夏的设计中开始正常发挥，“充满流动感的古典设计柔软而富有女人味，”美国极致百货企业Neiman Marcus的创意总监说，“这是对Emanuel Ungaro可人的诠释”。他的第二个系列除了理所当然给Ungaro致敬外，也趁机给艺术家父亲Valentino Cortazar致礼。时装秀巨大的背景幕布是Emanuel Ungaro老办公室的墙纸，更令人瞩目的是模特行走的runway，是一幅写满绵绵情话的巨型情书，正是其父写给女朋友的情书。不像老牌设计师职业室铺天盖地的面料、模型和线头，Esteban的设计室看上去更像白领的办公室，全部的资料（包括父亲手书情书的电子档）都存在PC里；但临近协和广场的办公地点，就远非普通白领能够企及了。

4. Christian Lacroix

同名品牌Christian Lacroix的设计师

职业室地址：73, rue du Faubourg Saint-Honoré 75008 Paris, France

奢华亮丽璀璨夺目是设计师Christian Lacroix典型的风格，他的顶级时装全是纯手工订制，由于Christian Lacroix每一款新装的布料、剪裁、刺绣难度太高，根本不也许在工厂批量生产。Christian Lacroix位于巴黎中区的职业室，也仿佛壹个顶级订制博物馆，墙上贴满设计师手稿和面料样板，其中最著名的是他为《卡门》歌剧设计的表演服装草图，Christian Lacroix还收藏了大量舞台戏服和古著时装。他的一大爱慕就是戏服设计，“为舞蹈和歌剧设计戏服才能让我呼吸。我喜爱奢华的物品，芭蕾舞裙就是其中其中一个。设计戏服是疯狂而梦幻的，极致设计师才能设计这种服装。”近日他戏服设计的展览将在莫斯科举办。

5. Diane von Furstenberg

同名品牌Diane von Furstenberg的设计师

职业室地址：874 Washington Street, New York City, USA

俄罗斯犹太裔设计师Diane von Furstenberg建立的同名设计师品牌已成为纽约的一线品牌。出生于比利时的Diane原本修读的是经济而非时装，和德国王室后裔兼时装设计师Egon von Und Zu Furstenberg结婚后，凭借时装天份，一手创立了自己的时装王国，并被选为美国时装设计师协会“CFDA”(Council of Fashion Designers of America)的总监。1973年她设计的“围裹裙”(Wrap Around Dress)让她一举成名，并被冠以“纽约时装皇后”的称号，不少时装界的权威人物也形容Diane为继 Coco Chanel之后最具市场潜力的时装设计师。

Diane的总部坐落在曼哈顿时髦的肉品市场区，是一栋面积达5000平方英尺的19世纪红墙仓库，改造费用高达两千八百万美元，集中了门店，职业室，办公室，展示厅，活动主题室，顶层阁楼公寓等多功能部分为一体。让建筑师Amale Andraos& Dan Wood自豪的是，顶楼的钻石切割玻璃天花，绿色景观植物群，配合垂直降落的空间，整个大仓库的环保通风，以及天然采光通透到博物馆水准。Diane的私人设计室更是四面落地玻璃墙，可以远眺中央公园；帷幔的设计又可以随时营造隐私空间。黑白的豹纹地毯、黑白的虎纹椅子、桃红色的香妃躺椅、达利娇艳红唇的绘画作品……无一不泄露了Diane对女性的热爱。Diane说她的设计灵感总是来自女人，从柏林女间谍到月份牌旗袍姑娘，她希望自己的设计能够满足女人在不同场合的需要，长时刻穿着又不失优雅。

6. Paul Smith

同名品牌Paul Smith的设计师

职业室地址：122 Kensington Park Road, Notting Hill, London，UK

英国设计师Paul Smith是英国传统灵魂的代表，也是英国雅皮的最爱，他可以在同一天内为银行总裁和摇滚明星做造型，虽然老顽童号称对政治一窍不通，却依然不妨碍他成为前首相Tony Blair的造型师。

Paul曾经在年轻时辍学，愿望有朝一日成为职业赛车手。可惜后来发生车祸，出院后，直接卖了自行车去做衣服。44年后他又从头骑上了自行车，还给英国著名的自行车品牌Mercian设计了两款***版，而今，在他的办公室摆放著各种***版的老爷自行车。

春季是万物复苏的季节，Paul也从头回到了职业室，他实在是太怀念活泼多变的伦敦了，在义大利托斯卡纳和萨丁岛的假期虽然美好，但5个星期的假期对职业狂来说也太漫长了。“幸好Pauline不懂法语，要是她了解我这样说，一定会生气的。我爱她，也爱职业，这只一个平衡的难题。” Pauline比他大五岁，他们有两个孩子，两条狗，两只猫；她教会了17岁的Paul怎样剪裁服装，并陪伴他走过了事业的低谷直至现在的巅峰，他们的爱情依然像年轻时那样炙热，Paul一天能说上无数遍“我爱我的妻子”。

Paul Smith的职业室每天都会收到来自全球各地的粉丝寄来的礼物：热诚洋溢的信、毛绒绒的玩具、小雕像、油画……他的助理不得不“抱怨”为了回复这些来信，花了不少的时刻，“Paul热爱用自己名字作为设计的小玩意，从纽扣到iPod（iPod的设计师Jonathan Ive为Paul60岁生日特意设计了条纹的iMAC，灵感来自于Paul的logo）。”

7. Vivienne Wesood

同名品牌Vivienne Wesood的设计师

职业室地址：Vivienne Wesood Design Studios， Battersea, London, UK

早在七十年代，Vivienne Wesood建立的朋克摇滚时装潮流，就为她奠定了时装教母的地位。Vivienne Wesood前期在时装创作上的最大成就，是为朋克乐队《性手枪Sex Pistols》所设计的舞台装。1981年Vivienne Wesood在伦敦举办第一场时装秀《海盗》系列，模特戴着宛如卡通版的海盗帽，微笑露出假金牙，荒诞搞怪，让她从此一鸣惊人。虽然Vivienne Wesood爱搞怪，但她的许多设计灵感来自英国和法国的传统，对于苏格兰方格呢绒(Tartan)的运用已经成为品牌的标签。Vivienne Wesood服饰的设计都是在伦敦Battersea的职业室进行，确切的说，那是Vivienne的临时职业室。由建筑师Anarchitect设计并改造的工程将在2009年秋完工，而大家从建筑师提供的效果图看来，西太后未来的职业室继承了她一贯的新旧破立理念——旧仓库给地下延伸，从内部把各个空间沟通连贯，而在原有尖顶上架空的空中露台和花园不乏女性的幽默感。

8、Maison Martin Margiela

同名品牌MMM的设计师

职业室地址：163, rue Saint-Maur，75011 Paris, France

Maison Martin Margiela在90年代热捧的大垫肩和锥型肩，如今已成为流行精英们的必要款。随着这个前卫时装品牌逐渐获取了外界认可和欣赏，这位几乎从未在媒体爆过光的“隐形人”也越来越低调，最终淡出MMM的历史舞台。MMM已经是位于巴黎总部的壹个71人组成的团队和15个分布在罗马和纽约的助手共同主宰著品牌的生活线，“MMM是啥子，对于大家来说，已经没有太多的影响，大家看重的是个人的品质和风格对于一件衣服的影响，而不是他们对于创新衣服的某个人或者某个团队的印象。”这个概念也贯穿到品牌的细枝末节，从设计团队的白大褂职业服，到品牌在全球各地的旗舰店，不难发现，白色是MMM的永恒主题色彩，品牌位于巴黎的设计职业室也不例外，一切归零的纯白色调和极简主义的陈列摆设，适合设计师们充分发挥创意奇想，尝试更多的时装实验。不得不提他的白色，那象征了不同的感觉： Purity、 Innocence、 Neutral、 Peace、 Possibility、 Life、Lightness、Experimental、Mysterious……在专卖店里你也会找到这些蛛丝马迹：白墙、白色梳化、白色羽毛原子笔、白色的员工制服、白色的购物袋、白色的购物收据……Martin以白色作为源头，也是终结。时装缝上了他的白布标签后，故事便不同了。

9. Gareth Pugh

同名品牌Gareth Pugh的设计师

职业室地址：Abbot Street, E8, London, UK

身材瘦削、面色苍白的伦敦男孩Gareth Pugh，算得上是英国最炙手可热的新锐时装设计师。他的设计风格前卫阴暗，鬼魅科幻，充满超现实主义色彩。从07年春夏的黑白西洋棋盘装，到08年秋冬的《绿野仙踪》遇上《铁血战士》再到09年春夏的中世纪骑士，他一路从伦敦震撼到巴黎，09秋冬更用前卫艺术视频代替了传统的T台秀。这个不按常规出牌的鬼才设计师，灵感多来自冷门的电影或艺术作品，09年春夏系列就是有感于拉斐尔前派巨匠Sir John Everett Millais的一幅名画：奥菲利亚以及伊莉莎白一世。

在我的想像中，Gareth位于伦敦东区的职业室（和Alexander McQueen的职业室就隔一条街）会如他本人一样别致古怪，他的职业室就像壹个建筑工地施工现场一样——“乱”就壹个字！未完成的服装随手挂在陈列架上，零碎的原材料遍布一地，杂志、笔记本、缝纫机等各种用品奇特地相遇，还有数不清的旧唱片随意扔在几块叠放的木板上，这些80年代的流行歌曲以及90年代的锐舞，都是他通宵达旦职业的伴侣。

最让我无法接受的是——还有两天就是秀了，这里没有一件物品是完成了的，虽然助理们都马不停蹄地在裁剪和装饰，但如他所说：“差点最后一刻模特上场，职业就不也许结束。”在职业室里，我并没有看到设计师手稿，和多数设计师从手稿开始设计的职业方法不一样，Pugh习性直接从白坯布样衣着手，“照常理应该先画图，可是我总是画不好图。直观地触摸布料更适合我，当我需要解释布料怎样悬挂在身体上时，我才会画一些草图。”

以波卡圆点、斑马条纹、苏格兰方格和艳丽的印花设计闻名的义大利设计师Emanuel Ungaro荣休后，接棒延续品牌的设计师椅转个不停，现役主帅、年仅25岁的Esteban Cortazar有几许实力仍然未能看透，但拥有无人能敌青春则是铁一般的事实。坐在可以远眺埃菲尔铁塔的职业室里，Esteban Cortazar承受了第一次公开会失常的压力，也在现在春夏的设计中开始正常发挥，“充满流动感的古典设计柔软而富有女人味，”美国极致百货企业Neiman Marcus的创意总监说，“这是对Emanuel Ungaro可人的诠释”。他的第二个系列除了理所当然给Ungaro致敬外，也趁机给艺术家父亲Valentino Cortazar致礼。时装秀巨大的背景幕布是Emanuel Ungaro老办公室的墙纸，更令人瞩目的是模特行走的runway，是一幅写满绵绵情话的巨型情书，正是其父写给女朋友的情书。不像老牌设计师职业室铺天盖地的面料、模型和线头，Esteban的设计室看上去更像白领的办公室，全部的资料（包括父亲手书情书的电子档）都存在PC里；但临近协和广场的办公地点，就远非普通白领能够企及了。

4. Christian Lacroix

同名品牌Christian Lacroix的设计师

职业室地址：73, rue du Faubourg Saint-Honoré 75008 Paris, France

奢华亮丽璀璨夺目是设计师Christian Lacroix典型的风格，他的顶级时装全是纯手工订制，由于Christian Lacroix每一款新装的布料、剪裁、刺绣难度太高，根本不也许在工厂批量生产。Christian Lacroix位于巴黎中区的职业室，也仿佛壹个顶级订制博物馆，墙上贴满设计师手稿和面料样板，其中最著名的是他为《卡门》歌剧设计的表演服装草图，Christian Lacroix还收藏了大量舞台戏服和古著时装。他的一大爱慕就是戏服设计，“为舞蹈和歌剧设计戏服才能让我呼吸。我喜爱奢华的物品，芭蕾舞裙就是其中其中一个。设计戏服是疯狂而梦幻的，极致设计师才能设计这种服装。”近日他戏服设计的展览将在莫斯科举办。

5. Diane von Furstenberg

同名品牌Diane von Furstenberg的设计师

职业室地址：874 Washington Street, New York City, USA

俄罗斯犹太裔设计师Diane von Furstenberg建立的同名设计师品牌已成为纽约的一线品牌。出生于比利时的Diane原本修读的是经济而非时装，和德国王室后裔兼时装设计师Egon von Und Zu Furstenberg结婚后，凭借时装天份，一手创立了自己的时装王国，并被选为美国时装设计师协会“CFDA”(Council of Fashion Designers of America)的总监。1973年她设计的“围裹裙”(Wrap Around Dress)让她一举成名，并被冠以“纽约时装皇后”的称号，不少时装界的权威人物也形容Diane为继 Coco Chanel之后最具市场潜力的时装设计师。

Diane的总部坐落在曼哈顿时髦的肉品市场区，是一栋面积达5000平方英尺的19世纪红墙仓库，改造费用高达两千八百万美元，集中了门店，职业室，办公室，展示厅，活动主题室，顶层阁楼公寓等多功能部分为一体。让建筑师Amale Andraos& Dan Wood自豪的是，顶楼的钻石切割玻璃天花，绿色景观植物群，配合垂直降落的空间，整个大仓库的环保通风，以及天然采光通透到博物馆水准。Diane的私人设计室更是四面落地玻璃墙，可以远眺中央公园；帷幔的设计又可以随时营造隐私空间。黑白的豹纹地毯、黑白的虎纹椅子、桃红色的香妃躺椅、达利娇艳红唇的绘画作品……无一不泄露了Diane对女性的热爱。Diane说她的设计灵感总是来自女人，从柏林女间谍到月份牌旗袍姑娘，她希望自己的设计能够满足女人在不同场合的需要，长时刻穿着又不失优雅。

6. Paul Smith

同名品牌Paul Smith的设计师

职业室地址：122 Kensington Park Road, Notting Hill, London，UK

英国设计师Paul Smith是英国传统灵魂的代表，也是英国雅皮的最爱，他可以在同一天内为银行总裁和摇滚明星做造型，虽然老顽童号称对政治一窍不通，却依然不妨碍他成为前首相Tony Blair的造型师。

Paul曾经在年轻时辍学，愿望有朝一日成为职业赛车手。可惜后来发生车祸，出院后，直接卖了自行车去做衣服。44年后他又从头骑上了自行车，还给英国著名的自行车品牌Mercian设计了两款***版，而今，在他的办公室摆放著各种***版的老爷自行车。

春季是万物复苏的季节，Paul也从头回到了职业室，他实在是太怀念活泼多变的伦敦了，在义大利托斯卡纳和萨丁岛的假期虽然美好，但5个星期的假期对职业狂来说也太漫长了。“幸好Pauline不懂法语，要是她了解我这样说，一定会生气的。我爱她，也爱职业，这只一个平衡的难题。” Pauline比他大五岁，他们有两个孩子，两条狗，两只猫；她教会了17岁的Paul怎样剪裁服装，并陪伴他走过了事业的低谷直至现在的巅峰，他们的爱情依然像年轻时那样炙热，Paul一天能说上无数遍“我爱我的妻子”。

Paul Smith的职业室每天都会收到来自全球各地的粉丝寄来的礼物：热诚洋溢的信、毛绒绒的玩具、小雕像、油画……他的助理不得不“抱怨”为了回复这些来信，花了不少的时刻，“Paul热爱用自己名字作为设计的小玩意，从纽扣到iPod（iPod的设计师Jonathan Ive为Paul60岁生日特意设计了条纹的iMAC，灵感来自于Paul的logo）。”

7. Vivienne Wesood

同名品牌Vivienne Wesood的设计师

职业室地址：Vivienne Wesood Design Studios， Battersea, London, UK

早在七十年代，Vivienne Wesood建立的朋克摇滚时装潮流，就为她奠定了时装教母的地位。Vivienne Wesood前期在时装创作上的最大成就，是为朋克乐队《性手枪Sex Pistols》所设计的舞台装。1981年Vivienne Wesood在伦敦举办第一场时装秀《海盗》系列，模特戴着宛如卡通版的海盗帽，微笑露出假金牙，荒诞搞怪，让她从此一鸣惊人。虽然Vivienne Wesood爱搞怪，但她的许多设计灵感来自英国和法国的传统，对于苏格兰方格呢绒(Tartan)的运用已经成为品牌的标签。Vivienne Wesood服饰的设计都是在伦敦Battersea的职业室进行，确切的说，那是Vivienne的临时职业室。由建筑师Anarchitect设计并改造的工程将在2009年秋完工，而大家从建筑师提供的效果图看来，西太后未来的职业室继承了她一贯的新旧破立理念——旧仓库给地下延伸，从内部把各个空间沟通连贯，而在原有尖顶上架空的空中露台和花园不乏女性的幽默感。

8、Maison Martin Margiela

同名品牌MMM的设计师

职业室地址：163, rue Saint-Maur，75011 Paris, France

Maison Martin Margiela在90年代热捧的大垫肩和锥型肩，如今已成为流行精英们的必要款。随着这个前卫时装品牌逐渐获取了外界认可和欣赏，这位几乎从未在媒体爆过光的“隐形人”也越来越低调，最终淡出MMM的历史舞台。MMM已经是位于巴黎总部的壹个71人组成的团队和15个分布在罗马和纽约的助手共同主宰著品牌的生活线，“MMM是啥子，对于大家来说，已经没有太多的影响，大家看重的是个人的品质和风格对于一件衣服的影响，而不是他们对于创新衣服的某个人或者某个团队的印象。”这个概念也贯穿到品牌的细枝末节，从设计团队的白大褂职业服，到品牌在全球各地的旗舰店，不难发现，白色是MMM的永恒主题色彩，品牌位于巴黎的设计职业室也不例外，一切归零的纯白色调和极简主义的陈列摆设，适合设计师们充分发挥创意奇想，尝试更多的时装实验。不得不提他的白色，那象征了不同的感觉： Purity、 Innocence、 Neutral、 Peace、 Possibility、 Life、Lightness、Experimental、Mysterious……在专卖店里你也会找到这些蛛丝马迹：白墙、白色梳化、白色羽毛原子笔、白色的员工制服、白色的购物袋、白色的购物收据……Martin以白色作为源头，也是终结。时装缝上了他的白布标签后，故事便不同了。

9. Gareth Pugh

同名品牌Gareth Pugh的设计师

职业室地址：Abbot Street, E8, London, UK

身材瘦削、面色苍白的伦敦男孩Gareth Pugh，算得上是英国最炙手可热的新锐时装设计师。他的设计风格前卫阴暗，鬼魅科幻，充满超现实主义色彩。从07年春夏的黑白西洋棋盘装，到08年秋冬的《绿野仙踪》遇上《铁血战士》再到09年春夏的中世纪骑士，他一路从伦敦震撼到巴黎，09秋冬更用前卫艺术视频代替了传统的T台秀。这个不按常规出牌的鬼才设计师，灵感多来自冷门的电影或艺术作品，09年春夏系列就是有感于拉斐尔前派巨匠Sir John Everett Millais的一幅名画：奥菲利亚以及伊莉莎白一世。

在我的想像中，Gareth位于伦敦东区的职业室（和Alexander McQueen的职业室就隔一条街）会如他本人一样别致古怪，他的职业室就像壹个建筑工地施工现场一样——“乱”就壹个字！未完成的服装随手挂在陈列架上，零碎的原材料遍布一地，杂志、笔记本、缝纫机等各种用品奇特地相遇，还有数不清的旧唱片随意扔在几块叠放的木板上，这些80年代的流行歌曲以及90年代的锐舞，都是他通宵达旦职业的伴侣。

最让我无法接受的是——还有两天就是秀了，这里没有一件物品是完成了的，虽然助理们都马不停蹄地在裁剪和装饰，但如他所说：“差点最后一刻模特上场，职业就不也许结束。”在职业室里，我并没有看到设计师手稿，和多数设计师从手稿开始设计的职业方法不一样，Pugh习性直接从白坯布样衣着手，“照常理应该先画图，可是我总是画不好图。直观地触摸布料更适合我，当我需要解释布料怎样悬挂在身体上时，我才会画一些草图。”

铜梁七彩梦幻花园火龙表演时刻地点

火龙已经成为铜梁的一张重要名片。每到节假日，铜梁七彩梦园景区都会举办火龙表演。这个端午节的演出啥子时候开始？详细演出时刻、地点、门票信息见文章。

门票价格

成人票：48元/人

优惠票：24元/人

【铜梁火龙】

主题：非遗舞龙表演

时刻：6月11日-20日19:30起。

青铜火龙的传承人在这一刻也格外引人注目。古人曾形容它是天空中“洒下红雪”的一簇簇火花，瑰丽多彩。

龙舞，龙的第一舞，是火和龙、龙和人、人和火最佳结合的舞蹈。舞龙就是把龙送上天，保证风调雨顺。

青铜火龙的这种舞蹈是用铁水打金花，辅以导火、口火、脊火、腹火、场火、升火等不同材料。形成壹个狂热的立体火阵，极其热烈多彩。

舞龙者赤膊上阵，用铁水打金花，听着激烈的打击乐，感受着乡亲们浓郁的年味，舞龙者对生活的激情~民间传说认为，燃烧龙火花可以祛除体内的晦气，治病避灾，事事如意。

作为第一批民族级非物质文化遗产，青铜舞龙在国际国内重大展览和比赛中屡获殊荣。它参与了新中国成立35周年、50周年、60周年和70周年的国庆庆典。有幸参与2008年北京奥运会、2010年上海世博会等重大庆典活动主题。它还去了泰国、日本、韩国、新加坡、阿联酋、科威特、卡塔尔和印度尼西亚。

每逢节假日，来自全球各地的游客聚集在铜梁，一睹火龙的风采。舞火龙成为铜梁旅游的新名片。

6月11日起，铜梁七彩梦园，民谣歌手将在现场演出，民谣音乐永不停息！动人的音乐，重庆最美的女孩！

烟花秀表演

焰火晚会演出时刻：6月11日-6月14日每晚19:58。

地点：重庆铜梁七彩梦园

回望非凡而充满希望的2024，200米巨型烟花汇演，将引领全球大型烟花汇演。

烟花将是每晚的压轴表演，200米高空的巨大“盛世中国”屏幕震撼开场，金色的烟花弥漫天空，豪情万丈。

现场将燃放五彩缤纷的烟花，由国内顶尖团队设计，预示着2024年的多彩生活。

现场展示由全球极致烟花设计师设计的作品《展翅飞翔》，预示着未来将稳步上升。更多当晚精妙，大家快去解开！

梦幻北极光

活动主题：6月11日-6月20日

地点：重庆铜梁七彩梦园

不一定要去北极才能看到北极光大家会尽力让北极光照进五彩缤纷的梦幻花园。震撼3D效果，走在上面，各个角度震撼心灵！

交通指导

自驾路线：地图导航至七彩梦园。

乘车路线：乘坐108路公交车到铜梁汽车南站、铜梁汽车北站南门，从铜梁老南门公交站乘坐602路公交车到黄桷门七彩梦园(直达602路)

放荡迷人法式别墅设计,如此美宅怎能有失!

法国给来以浓情蜜意的放荡著称，就连建筑也是充满着优雅放荡的情调。不管是雕花的餐桌椅，还是扶手椅腿恰到好处的弧形曲度，在水晶吊灯，宫廷壁画和瓶插百合花的组合下，都显得格外的优雅矜贵。今天小兔就给大家带来一套梦幻的法式别墅装修案例，如此美宅怎能有失！

设计师翁维赋予这套三层排屋法国乡村的明快色调，色彩灵感来自印象派大师莫奈充满诗意繁花似锦的后花园，得心应手地把乡村的拙朴和质量生活的精细优雅糅合在一起。

充满魔力的女主人是小有名气的古典音乐家，多年游历欧洲各国，深受法国乡村优雅放荡气息的熏陶，特别钟爱莫奈家梦幻色彩的后花园，洒满阳光的午后，木质屋顶和开满鲜花的庭院，尤其忘不了那些微风下摇曳的秀丽紫藤花，萦绕心中的紫色情结一直是女主人的家居梦，于是爱妻的男主人甘愿言败自己的高冷调住在这花香肆意的家里，这份爱打动了同样享受天然和优雅闲适的设计师，用心赋予这所住宅壹个充满大天然气息的感性气质。

和谐的色彩比例和精细的陈设细节都是营造空间气氛的要素，午后是一天中最美好的时光，和兄弟在洒满阳光的客厅享用下午茶，让生活优雅缓慢的流淌，这就是秀丽人生。

二楼主卧也是理所当然的紫色调，阳光透过婆娑的窗纱撒在床上，在简单的硬装基础上通过柔和的色彩和柔软的纺织品营造出女主人挚爱的梦幻紫藤调。

二楼朝北的儿童房晒差点阳光，于是设计师用暖黄营造了一室的春光明媚。

客房的色彩和质感想必是合男主人意的。

三楼主卧是他们为定居澳洲的女儿准备的，和设计师沟通喜爱的色彩组合和面料质地，每壹个细节都是愿望的结晶，这迷人的情调和气质，让难得回家度假的女儿重温家的温暖气息，感受这一份爱的礼物。

如此高贵优雅的设计和精细放荡的软装组合，随处可见的绿植和精雕细刻的家具，让一切都显得特别和谐和悠然，给人一种扑面而来的浓郁气息。如此美宅设计，你沉醉了没?反正小兔已经被美晕了。豪而不土，细致讲究，可谓是法式风格的代表之作。

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关于梦幻花园设计师和铜梁七彩梦幻花园火龙表演时刻地点的难题到这里结束啦，希望可以化解无论兄弟们的难题哈！